纖維設計組 : 施盈綺 創作個展

微個展

纖維設計組 : 施盈綺 創作個展

施盈綺<Chi  Studio>

以簡單的外型

樸實的素材

手作的溫度為出發

不遵循傳統做法

很自由的去做手作

沒有所謂的失敗品

在我看來能被允許也不妨礙使用的都會保留

將實驗過程中有趣的東西

發展成個人的手作魅力

à對作品的想法很清楚

想傳達的感覺也很明確

展場的氣氛很到位

但在作品的擺設上可以再活潑一些

雖然是以一種商品的呈現方式

但或許能多參考實例

建議平常逛街若有看到喜歡的小店就大膽的去和店員聊天

或許就有許多收穫

<胃食道逆流>第五屆系展相關事宜

第五屆系展活動簡章暨報名表 下載

報名注意事項~

1.意欲參與徵件者須於規定時間內完成報名及書面資料繳交，繳交地點於視覺
館二樓材質創作與設計系系辦。

2.為保障徵件作業，每件作品皆收取100元保證金，若無違反相關規定等情事，
保證金將於徵件評選後全數退還(若入選者則於展覽結束後方行退還)。

3.報名完成後，若無故評選未參與者，一律沒收保證金。

4.第一次徵件至評選時間請第一次徵件報名者自行並妥善保管作品，本籌備委
員會不另行管理。

4.兩次徵件皆於6/27進行評選，並於當天由評選老師再進行場地選擇。

5.兩次徵件數量每人每次皆以兩件作品為限。

6.評選過程若無正當理由以及告知籌備單位不得任意撤除作品。

7.參與徵件者須配合籌備單位復原評選場地及評選流程。

8.請於公告時間預計6/20日內領取展燈及展檯，逾期不候。

101級 創作基礎課程(期出)

評圖的主題是＂放逐者日記＂

創作者必須選擇一個地點與角色將自己放逐，並以放逐者的觀點觀看與紀錄他們的周遭。

汪若軒
我是被放逐的病態收藏者/放逐大崎里的日子算算也一個星期了，一個陰天的早晨，我再也止不住心中的煩悶，決定開始佈置這場宴席

  

虎千惠

茫果／這是個芒果侵略芒果樹的故事

黃雅云

Where am I ?/ 蒼蠅是我們的生活中很常見，卻總會被我們漠視的動物。我想透過蒼蠅的角度來看世界，透過動物的角度來看這個世界。
展場空間的佈置是蒼蠅的複眼，蒼蠅看見的世界是完全不成像的，他之所以令我們難以抓到，是因為牠們的複眼由四千顆小眼所組成，每個小眼都是一個六角形的鏡面，組成一個360度的球體，對於周遭光影變化極為敏感。透過這個充滿六角形鏡子的小空間，進去感受...........若有似無

  

卓映均

特瓶/當我被放逐到一個陌生地點，而完全脫離以前的生活和習慣，這時的我是要面對一個狀態完全截然不同的自己，重新認識了解我是誰，我如何生存，我的目的。

透過外來的事物才發現寶特瓶是我，他的特徵，行動力或行為總總其實就在投射我目前的狀態和感受，利用擬人的手法傳達寶特瓶必須透過自己的身體來看外面的風景，訴說了個人的觀念想法影響了對於事物的見解，會有著與眾不同的特質，又或許在自我摸索的階段能找到自己，就像寶特瓶不是寶特瓶，對我來說寶特瓶，就是一個非凡的特瓶，也許這是就一種矛盾性的自問自答。

纖維設計組 : 簡國順 創作個展

微個展

纖維設計組 : 簡國順 創作個展

簡國順<自療系>

可見的傷口交予醫生治療

不可見的就讓心療傷
最致命的患處 
沒有人可以摸透
於是我們只好自療
需要溫暖 需要防備只有自己懂得 
就自我滿足吧
用自療系的繪畫生成自療設備
距離痊癒仍有努力空間

à無論是繪畫還是創作

皆存在獨特的個人風格

在作品材料的選擇上可以再大膽嘗試

視覺上的對比反差更大的話或許會更符合所要講述的理念

例如可以在蕾絲上加許多的鉚釘

讓蕾絲自然下垂

就能不需敘述的明白展現出你所說的自我保護

【緣住交際 / 大崎藝術聚落探勘】

15位藝術家 X 材質創作與設計系第五屆師生:

郭嘉羚

作品闡述我們對藝術家的看法
眼睛裡的符號都是和藝術家有關的象徵

符號都是關於藝術家身邊相關的物件

(例如看到籃球:她喜歡打籃球)

吳孟璋

我們想製造訪談期間的輕鬆氛圍

可以隨處探險休憩

因為藝術家一直建議我們

可以用擲筊的方式呈現這次作品

於是我們又在自己衍生出籤的形式

用這種互動方式吸引人去了解這位藝術家

二樓的瓶子都可以打開去吃或聞裡頭的東西

有些是我們對訪談過程的感覺

有些是跟藝術家本身相關的物品

(像他抽的菸、他種植的香草)

王福東

一位多才洋溢的畫家

也是一位豪放不羈的作家

更是一位想像力奔放複合媒材創作者

擔任過多本雜誌主編，榮獲過無數藝術獎項

亦曾在台灣美術地位上有著雄厚影響力的地位

過往如此轟轟烈烈的藝術家

如今卻歸於平淡閒適的生活

對於此

我們想呈現的不僅僅只是大家所熟知的王福東

也想分享這樣一位曾經不凡人物的恬適面孔

樊烱烈

我們覺得老師是一個有活力的大男孩

所以想以樂園的方式表現老師的童心未泯

藉由互動式的關卡讓觀眾能了解我們跟老師的互動

徐永旭

藝術家有一系列的作品是用小單元不斷重複 
因此我們選用樹葉來堆疊 
去塑造出一個具有內外空間的作品 
而會選擇樹葉也是因為 
樹葉落地最終會成為土壤 
也和藝術家所使用的陶最有關聯性
作品內部的樹葉上
有我們在接觸藝術家後
所看到、所知道的片段文字
使用問句的方式
讓大家了解有關藝術家的一些背景
而要讓觀者彎下腰進入我們的作品中觀看
是要讓大家體會藝術家對於創作作品的勞動性
體會所謂的身體力行

陳永興
以車站站牌的方式跟土溝做連結
ＴＯＧＯ是土溝的諧音也是等車的椅子
旁邊線性的部分呈現我們三次去拜訪的過程
有訪談　鹽水田調　和設計指示牌等
另外 觀者可以和我們用速寫的方式互動
留下此次展覽速寫

余宗杰

我們這組是以聲音呈現我們與石雕藝術家-余宗杰的訪談

在訪談內容中，我們截取”有意思“或”能讓觀者了解藝術家“的對話內容

並在這些片段上動了一些手腳

當藝術家提到動詞”做“的時候

我們把“做”後面接的詞消音

製造一種曖昧不明的意圖

藝術家到底是在"做"什麼？

而在做什麼

從我們與藝術家的對話裡可以聽出一點端倪

為何隱藏喇叭? 視覺上我們把喇叭隱藏起來

阻絕喇叭視覺形象上的干擾

在一個自然的場域裡，藉由聲音引導觀者走進裝置

任大賢

這些東西是藝術家線性作品的一部份

主要以鐵條來進行創作

創造空間虛擬與真實間的想像

我們再從旁介入

吊牌上是對藝術佳的介紹

其餘都是我們的拜訪心得經驗

方偉文

我們用豐富的色彩表現老師內心的繽紛多樣

擺設的物件都是和老師有相關的物件

希望呈現出老師的生活狀態及作品風格

老師的作品很多是利用多個小物件集合而成一個大空間

就如同我們用一塊塊的方格組成我們所見的他

呂之蓉

以藝術家家中的菜園及所飼養的雞為雛形

我們創造出一個不存在的烏托邦菜園

在裡頭，藝術家的作品如同植物般從牆面成長並茁壯

最後竟能透過它們聽見了藝術家親口說出的各種論述

純白的牆面及作品

還有地上純白的雞隻呼應了藝術家務實純樸的個性

截然不同於作品上釉料的五彩繽紛

用色彩斑斕的圍籬與素淨的內空間

我們要傳達的就是這樣的一個藝術家--呂之蓉

梁仁宏

以錄像方式呈現我們與藝術家訪談過程內容
小冊子是以日誌方式來記錄我們與老師接觸過程

王幸玉

藉由藝術家做作品過程中所產生的剩餘物以及嘗試

編織屬於個人的創作途徑

並配合上與之周遭的生活物件

以工作室為概念營造氣為相似的工作環境

藉此更深入了解藝術家本身及工作狀態

林鴻文

林鴻文是個跳躍性思考的藝術家

他的思維非常快速

因此在兩次訪談中

我們對他的了解只能以片面式的拼湊

所以這個作品藉由層層的訪談文字與圖塊

營造出一種空間感

如果你仔細看應該會有人像出現

那正是我們拼湊出的林鴻文,倘若看不出來也沒有關係

因為林鴻文也不是那麼被輕易看透的人

而投影片中精簡的文字皆是訪談林鴻文後所整理的

那些足以形容一小部分的他

有著絕對的自由

徐美月

徐美月老師是個勇於嘗試,挑戰的藝術家

她對於陶的熱忱遠遠超出我們一般人的想像

一直在探索本我的她

從研究所畢業之後並開始接受外在的刺激

使她的創作越來越有國際觀

越來越精準

她常說,當一個藝術家就像修練一般

就是要一直做一直做下去,以此態度來創作

表現那內心多變且難以捉摸的"感覺"

這名詞對於美月老師來說,是一種經驗

是一種最真誠的體悟

平靜的大海裡,到底有什麼?

從美月老師的作品裡,她會告訴你!

老師的作品淺顯易懂,卻深深刺入觀者的心!

【緣住交際 / 大崎藝術聚落探勘】開幕茶會~

 【緣住交際 / 大崎藝術聚落探勘】開展現況+老師突擊

 校長來囉!!!XD

 【緣住交際 / 大崎藝術聚落探勘】蚊子電影院 !